不可不听的世界名曲（二）

　　不可不听的世界名曲（二）您是否曾经被古典音乐之美所震撼，却不确定从哪里开始？您是否想让自己的宝宝接受古典音乐的熏陶，却不知该怎样介绍，在这个新系列中，我们将重点介绍心爱的作品中的单个元素，您可以将其用作为踏入古典音乐殿堂的入口。

　　首先，这是肖邦创作的钢琴协奏曲。一位名副其实的“钢琴家的钢琴家”，今天仍然是该乐器最著名和最熟练的大师之一。

　　当肖邦还只是个少年时，他开始演奏第一钢琴协奏曲时还没有完成学业。然而，他的老师约瑟夫·埃尔斯纳（JózefElsner）在他的最终成绩单上留下的评论暗示了欧洲在未来十年将会发现什么：“肖邦·F，三年级学生，杰出才能，音乐天才。”

　　尽管他一直创作各种流派，但“音乐天才”牢固地体现在他最熟悉的乐器---钢琴中。他最优秀的钢琴作品的一些特点已经在显露出来。 。让我们听伊曼纽尔·艾克斯（Emanuel Axe）带来缓慢的第二乐章几乎具有歌剧感的感觉：

　　由于肖邦对编排的极大的兴趣和高超的技巧，有传言说他可能牵扯到两个协奏曲的编排（也许是他的老师还是同学），这甚至激发了后代音乐家的编曲自由。例如，像Alfred Cortot和Mikahil Pletnev这样的钢琴家都重新编排了这首协奏曲。

　　在19世纪，协奏曲是年轻演奏家曲目的重要组成部分。肖邦与公众表演之间有着复杂的关系，他喜欢在更大的音乐厅中使用私密的环境演奏，并且他的协奏曲帮助他在整个欧洲树立了家喻户晓的地位。

　　这样，肖邦在华沙举行的第二钢琴协奏曲首次公开演出，尽管第一场音乐会已经全部售罄，而且包厢和座位都提前三天就预订了，但它对公众的影响却没有预期的那么强烈。一个重要的原因，当时只有少数人比较欣赏快板，但是慢板和回旋曲给人留下了最深刻的印象，确实有人是真正的喜欢并欣赏这场音乐表演……-江南体育-JN SPORTS。

　　虽然协奏曲作为一种流派已经在肖邦乐的时代出现之时就已经存在了一段时间，但独奏乐器的作用已经发生了很大变化，并且在十九世纪的相当一部分甚至是激烈辩论的主题。演奏家的崛起前所未有地将重点放在了技术表演上，一些人开始担心协奏曲的演变只是一场华丽的单人表演。肖邦无疑是吸引十九世纪观众的专业演奏家的那部分作曲家之一，但是他整体上的内敛忧郁风格使他的协奏曲成为了另外的关注